Телевидение постоянно меняется, но время от времени появляются сериалы, которые полностью перестраивают привычную картину. Умные авторы, провокационные идеи и неожиданные решения позволяют вполне обычным проектам показывать новые стандарты.

За счёт чего им это удаётся, и что делает такие сериалы по-настоящему особенными?

Друзья (Friends)

Этот ситком ясно показывает: источников счастья может быть множество. Шесть друзей в Нью-Йорке сформировали новый облик формата, где каждый персонаж получает полноценную сюжетную линию. « Друзья » выделяются равным положением героев и особым тоном сериала, а отношения внутри коллектива становятся эталоном.

Как когда-то « Сайнфелд » первым рассказал о дружбе и быте, « Друзья » строят подробные истории для каждого персонажа. Язык, стиль общения и структура оказывают решающее влияние на развитие комедий – сериал задаёт ритм новому поколению и превращает привычные разговоры в культурное событие.

Симпсоны (The Simpsons)

Долгое время анимационные комедии считались исключительно детским жанром, но « Симпсоны » доказали, что взрослый мультсериал нужен зрителю не меньше. Приключения жителей Спрингфилда раскрывают самые разные стороны жизни, удачно сочетая юмор с социальной сатирой.

Главная особенность – умение говорить о серьёзном, не теряя легкости. Резонанс настолько велик, что следующий успех проектов « Южный парк », « Царь горы », « Гриффины », « Рик и Морти » становится возможен именно благодаря « Симпсонам ». Этот сериал сделал взрослую анимацию неотъемлемой частью вечернего телеэфира.

Сумеречная зона (The Twilight Zone)

Род Серлинг впервые использовал формат, где каждая серия – самостоятельная история с элементами фантастики, ужаса и драмы. Непредсказуемые развязки и скрытая мораль заставляли зрителей задуматься.

Именно « Сумеречная зона » дала многим другим право обсуждать сложные темы, став эталоном для будущих антологий и кузницей для будущих звёзд: здесь начинали Роберт Редфорд и Берт Рейнолдс. Неожиданные сюжетные повороты и глубокий социальный подтекст на долгие годы стали примером качества для жанра.

Звёздный путь (Star Trek)

Шестидесятые часто считаются временем технологических страхов, однако « Звёздный путь » показал альтернативное, яркое и смелое будущее.

Джин Родденберри делает важный шаг: его сценарии затрагивают вопросы морали и политики, а конфликты между персонажами становятся самостоятельными сюжетными линиями. Благодаря « Звёздному пути » вера в лучшее будущее входит в массовую культуру – шоу становится катализатором перемен во всей индустрии.

Карточный домик (House of Cards)

2013 год полностью меняет индустрию: с выходом « Карточного домика » на Netflix появляется первый собственный оригинальный сериал веб-стриминга. Интриги Фрэнка и Клэр Андервуд вызывают интерес к политическим стратегиям, а сама платформа стирает границы между зрителем и контентом – теперь сезон можно посмотреть целиком, без недельных пауз.

Сериал доказал, что онлайн-платформа способна выпускать проекты высокого качества с известными актёрами. Переход к подпискам и новому формату просмотра происходит стремительно, а успех Netflix меняет всю телевизионную индустрию – каждая крупная компания пытается повторить формулу.

Клан Сопрано (The Sopranos)

Классическая криминальная драма перестаёт быть чёрно-белой: Тони Сопрано, глава мафиозного клана, балансирует между семьёй и преступным бизнесом, а его встречи с психотерапевтом становятся ключевой частью сюжета.

« Сопрано » открывают « золотой век телевидения », где в центре оказываются сложные противоречивые персонажи. HBO становится площадкой для взрослого и глубокого контента, а актёрские работы служат образцом для будущих мрачных сериалов с продуманными арками.

Я люблю Люси (I Love Lucy)

Этот ситком я добавил в список по двум причинам: во-первых это прям самая « база », а во-вторых именно он лег в основу первых эпизодов « ВандаВижен », который я считаю лучшим, что было в КВМ. В пятидесятых ситкомы в целом оставались довольно статичными, пока не появилась Люси Рикардо, изменившая сам подход к съёмкам. « Я люблю Люси » снимают сразу с несколькими камерами и на глазах у зрителей в студии, а работа на плёнку позволяет делать повторные показы в записи.

Беременность героини становится для публики шоком (поворот, кстати, тоже довольно точно перенесли во все тот же « ВандаВижен »), а комедийный стиль Люсиль Болл меняет представления о женских ролях в комедии. Именно здесь индустрия находит технические основы ситкома: три камеры, живой зал и непосредственная реакция аудитории.